Folklor v moderním pojetí: Sára Prachař Sandeva a Daniel Makovec

Když se elegantní slowfox potká s písní inspirovanou lidovou tradicí, vzniká prostor pro nečekané módní interpretace. Právě na pomezí folkloru a současného designu se pohybovaly kostýmy Sáry Prachař Sandevy a Daniela Makovce.

Kateřina Šmejkalová při návrhu vycházela z fragmentů tradičních krojových prvků, které přenesla do moderního tanečního kostýmu. Modely spojovala shodná barevnost, ozdobné stuhy i jednotný výběr materiálů. Sářiny šaty působily étericky a lehce, zatímco Danův kostým stavěl na kontrastu černých kalhot, vesty a folklorních akcentů.

Nejkrásnější detail však zůstával skrytý až do bližšího pohledu.

„Pro mě je jedním z nejkrásnějších momentů detail ptáčka, kterého má Sára na levém rameni a Dan na pravém. Ptáček zároveň přidržuje stuhy a symbolicky propojuje oba kostýmy. Baví mě, že není na první pohled vidět, ale přitom tvoří příběh a srdce obou modelů,“ říká Kateřina Šmejkalová.

Právě takové detaily podle ní povyšují kostým z pouhého oděvu na vyprávění, které pokračuje i mimo taneční parket.

Barbie jinak: Duhová elegance místo očekávané růžové

Barbie bývá neodmyslitelně spojována s růžovou. V ateliéru NOSME však tentokrát dostala zcela novou identitu.

Kostým Natálie Otáhalové vznikal z bílého základu, který návrháři postupně proměňovali pomocí čtyř druhů kamenů a bohatě vrstvených spodniček. Výsledkem byly šaty odrážející světlo v duhových odstínech.

„Nechtěla jsem, aby Barbie byla prvoplánově růžová. Natálka měla růžové šaty už v předchozím kole, a proto bylo důležité přijít s jinou barevností. Nakonec nám to pomohlo vytvořit Barbie v trochu jiném, méně očekávaném pojetí,“ vysvětluje návrhářka.

Duhové odlesky zároveň citlivě navazovaly na kostým Tomase Seana Pšeničky, aby dvojice působila na parketu jako harmonický celek. Za výsledným efektem se však skrýval doslova závod s časem.

S postupující soutěží se totiž zkracuje prostor mezi jednotlivými přenosy a práce v ateliéru nabývá na intenzitě.

„Abychom šaty stihli nazdobit, muselo na nich současně pracovat několik lidí. Jen zdobení zabralo více než pět hodin. Čas mezi jednotlivými koly se zkracuje, a tak musíme práci v ateliéru organizovat tak, aby se všechny kostýmy stihly dokončit včas,“ popisuje Kateřina Šmejkalová.

Výsledkem byla Barbie, která si zachovala hravost populární ikony, ale současně nabídla sofistikovanější a módně odvážnější interpretaci.

Rocková energie, třásně a džínovina: Marta Jandová a Martin Prágr

Nejvýraznější proměna večera možná patřila kostýmům Marty Jandové a Martina Prágra. Punkrocková energie jejich vystoupení si žádala stejně výraznou módní odpověď.

Martinův kostým vycházel z rockové estetiky, zatímco Marta oblékla model, který vznikl nečekanou transformací klasické džínové bundy.

„U Marty jsme vzali džínovou bundu, kterou jsme přešili a rozstříhali. Chtěli jsme, aby kostým působil rockově, ale zároveň umožňoval veškerý taneční pohyb. Proto jsme pracovali s pružným základem a třásněmi, které krásně reagují na pohyb,“ vysvětluje návrhářka.

Právě třásně se staly dominantním prvkem modelu. Jejich výroba si vyžádala desítky metrů materiálu, který při každém kroku a otočce vytvářel další vrstvu pohybu.

Výrazné kamínkové zdobení pak dodalo celému modelu lesk, aniž by potlačilo jeho syrový rockový charakter. Výsledný look tak osciloval mezi koncertní estetikou a profesionálním tanečním kostýmem.

Každý detail má svůj význam

Ať už šlo o nenápadného ptáčka ukrytého mezi stuhami, duhové odlesky moderní Barbie nebo džínovou bundu proměněnou v dynamický taneční model, všechny kostýmy spojovala jedna věc: důraz na detail, příběh a funkčnost.

Právě v tom tkví rukopis značky NOSME. Každý model musí respektovat hudbu, choreografii i osobnost tanečníků, ale zároveň obstát před kamerami, reflektory a náročností živého televizního vysílání. To, co diváci během několika minut vidí na obrazovce, je výsledkem precizní práce, která začíná dlouho předtím, než zazní první takt hudby.