Kateřina Šmejkalová: Couture pro pohyb, precizní řemeslo pro jediný okamžik
S novou řadou StarDance přichází i nová tvář její vizuální podoby. Poprvé v historii stojí za kostýmy jako hlavní návrhářka Kateřina Šmejkalová, zakladatelka českého ateliéru NOSME. Její tvorba se neomezuje jen na televizní show, vzniká pro světové taneční soutěže, krasobruslařské programy, gymnastické sestavy i divadelní produkce. V rozhovoru přibližuje, jak se rodí kostýmy, které musí být stejně krásné jako funkční, proč je inspirace všude kolem nás a jak může dobře navržený model proměnit výkon i sebevědomí.
Jak vzniká kostým pro StarDance?
Co předchází prvnímu náčrtu? Právě dokončujeme znělku a zároveň připravujeme návrhy na první kola soutěže. Potřebuji klid, soustředění a prostor, aby se myšlenky mohly volně rozvíjet. Často si pouštím hudbu, která bude při tanci znít, a představuji si pohyb tanečníků. Hudba, příběh a emoce jsou tím, z čeho návrh vyrůstá.
Co musí splňovat opravdu dobrý taneční kostým?
Musí spojit několik rovin najednou. Podpořit choreografii, lichotit postavě, respektovat osobnost tanečníka a zároveň diváky něčím okouzlit. Šaty dokážou pohyb nádherně zvýraznit, ale pokud nejsou dobře navržené, mohou výkon i zkomplikovat. Proto se snažím, aby měl každý model vlastní myšlenku a detail, který si lidé zapamatují.
Jak náročná je samotná výroba?
Pracujeme s lehkými japonskými šifony, italskými pružnými materiály nebo rakouskými krajkami. Na jediném kostýmu mohou být tisíce ručně lepených či našitých kamínků, což znamená stovky hodin precizní práce. Jsem hrdá, že právě v Česku vznikají kostýmy světové úrovně. Ateliér NOSME dnes obléká zákazníky od Austrálie až po Spojené státy.
Jaké technické nároky musí kostýmy zvládnout?
Při tanci nesmí nic překážet ani se uvolnit. Všechno musí perfektně držet, švy nesmí prasknout a střih musí fungovat v každém pohybu. Málokdo ví, že taneční šaty mají všité speciální body, díky kterému se sukně nepřetáčí a kostým zůstává přesně tam, kde má být. Každý typ vystoupení navíc přináší jiné výzvy u divadelních představení vytváříme strhávací kostýmy, u kouzelnických show schováváme mikrofony nebo tajné kapsy na rekvizity. Právě podobné technické detaily mě baví nejvíc.
Jak probíhá spolupráce se soutěžícími?
Je to dialog. Někdo mi nechá úplně volnou ruku, jiný přichází s vlastní představou, kterou společně rozvíjíme. Pro většinu celebrit jsou taneční kostýmy novou zkušeností, takže si hodně povídáme o tom, jak se chtějí cítit a jak chtějí působit. A ještě se nestalo, že by někdo řekl: „Tohle si nevezmu.“ Naopak bývají často odvážnější, než bych čekala.
Dokáže kostým ovlivnit samotný výkon?
Jednoznačně. Kostým je druhá kůže, někdy až alter ego. Když se v něm člověk cítí dobře, promění se jeho energie, sebevědomí i způsob, jakým vystupuje. V tanci nejsou šaty jen estetickou záležitostí, jsou součástí celého příběhu.
StarDance je známá tím, že soutěžící během sezóny výrazně hubnou. Promítá se to i do vaší práce?
Velmi. Účastníci jsou během soutěže ve skvělé kondici a kostýmy průběžně upravujeme. Nejvíce je to vidět u pánských tanečních kalhot, které se používají opakovaně. Někdy jsme během sezóny ubrali i patnáct centimetrů v pase.
Vy sama jste se tanci dlouhá léta věnovala. Pomáhá vám tato zkušenost při navrhování?
Obrovsky. Tanec byl moje velká láska, nejraději jsem měla standardní tance. Když jsem s aktivním tancem skončila, začala jsem naplno budovat ateliér a později se věnovala párové akrobacii. Dnes mě baví krasobruslení. Osobní zkušenost s pohybem mi pomáhá přemýšlet nad tím, jak se kostým bude při tanci skutečně chovat.
Kde hledáte inspiraci?
Často říkám, že inspirace padá z nebe, jen je potřeba stát na správném místě. Někdy mě inspiruje látka, jindy osobnost člověka, pro kterého kostým vzniká, nebo příběh, který vypráví. Velkou inspirací je příroda – její barvy a tvary jsou dokonalé a myslím, že je nikdy nedokážeme zkombinovat lépe než ona sama.
Na který kostým jste nejvíce pyšná?
Věřím, že ten nejkrásnější teprve vznikne. Moc ráda ale vzpomínám na kostým pro Dominiku Roškovou vytvořený téměř výhradně z kovových řetízků nebo na modely pro StarDance Tour pro Adrianu Maškovou a Jana Cínu. Každý z nich byl něčím výjimečný. Stejně důležité jsou ale olympijské kostýmy, večerní róby, svatební šaty i model pro začínající tanečnici. Každý člověk si zaslouží cítit se výjimečně.
O Kateřině Šmejkalové a značce NOSME
Kateřina Šmejkalová je zakladatelkou českého ateliéru NOSME, který se specializuje na zakázkovou výrobu tanečních, krasobruslařských, gymnastických, divadelních i společenských kostýmů. Modely vznikají kompletně v České republice a oblékají sportovce, umělce i televizní produkce po celém světě – od Evropy přes Austrálii až po Spojené státy. Vedle zakázkové tvorby vznikají pod značkou NOSME také autorské kolekce módy vyráběné s důrazem na precizní řemeslo, kvalitní materiály a lokální výrobu.
